Curso voltado a fotógrafos, estudantes, artistas e interessados em imagem e fotografia contemporânea que desejem experimentar a IA generativa como linguagem de criação. A inteligência artificial generativa abriu novas possibilidades para a produção fotográfica, mas construir uma imagem potente não depende apenas do domínio de uma ferramenta tecnológica hegemônica. É preciso compreender linguagem visual, direção de cena, luz, composição, atmosfera e edição.

Mais do que “gerar imagens”, este curso propõe uma aproximação entre fotografia contemporânea e IA generativa, entendendo a criação visual como prática de linguagem e reflexão. Ao longo de 8 aulas, os participantes irão desenvolver repertório crítico e visual, praticar modos de escrita de prompts e criar uma pequena série autoral com acompanhamento.

O curso se estrutura a partir da apresentação de projetos fotográficos autorais desenvolvidos com IA, tomados como núcleos de investigação para discutir procedimentos de criação, direção de imagem, construção de séries, ficção visual, viés algorítmico e materialidade. Ao final de cada encontro, será proposto um exercício prático individual para discussão na aula seguinte.

Em alguns momentos do curso, os participantes serão convidados a experimentar o uso de IA com imagens de seu próprio arquivo — fotografias, croquis, texturas ou fragmentos visuais — como forma de conduzir sua linguagem estética e coerência estilística, deslocando o uso da ferramenta de uma lógica genérica para um campo mais autoral.


Curso

8 aulas

Data: 28 de aio, 11,18, 25 de junho e 2,9,16, 23 de julho  (quintas-feiras)

Horário: 18h às 20h

Local: Online (via Zoom)

Investimento: R$680,00 à vista

ou a partir de R$760,00 no cartão de crédito (parcelas de até 12x)


OBJETIVOS DO CURSO:

Ao final do curso, o participante deverá ser capaz de:

  • compreender a IA generativa no campo ampliado da fotografia;

  • transformar referências visuais em direção de imagem;

  • escrever prompts com maior precisão formal e conceitual;

  • desenvolver coerência visual em uma série;

  • editar e apresentar um pequeno projeto autoral.

Programa:

8 aulas on-line, organizadas em torno de 8 núcleos investigativos, com exercícios práticos ao longo do curso, culminando em uma série autoral apresentada na última aula.

A progressão pedagógica parte de operações básicas de construção de imagem, passa por questões críticas e repertórios contemporâneos, e culmina na elaboração de um projeto autoral.

  • Aula 1 — Prompt como construção de imagem

  • Aula 2 — Mesmo prompt, imagens diferentes

  • Aula 3 — Retrato, viés e autoimagem

  • Aula 4 — Corpo, gênero e ficção crítica

  • Aula 5 — Ecologias especulativas

  • Aula 6 — Literatura como motor de imagem

  • Aula 7 — Atmosfera, temporalidade e estilo fotográfico

  • Aula 8 — Narrativa e materialidade: da ideia ao projeto final


PROFESSORa

Patricia Borges (Brasil, 1974) é artista visual cuja prática combina fotografia, vídeo, instalação e processos experimentais. Foi premiada nas Bienais de Florença e Roma, e seus trabalhos integram coleções particulares e museus. Sua obra já foi exibida internacionalmente em instituições como o Grand Palais, a Fundação Iberê Camargo, a Bienal Internacional de Arte de Cerveira e a Instinc Gallery. Atualmente, cursa doutorado em Artes & Design na PUC-Rio e, por meio de processos fotoquímicos e digitais, explora a impermanência e a transformação.