Curso
A Valise Mexicana – Robert Capa, Gerda Taro e
David “Chim” Seymor
com milton guran
Este curso imersivo explora a história, o contexto e o legado da Valise Mexicana, um conjunto extraordinário de 4.500 negativos da Guerra Civil Espanhola (1936-1939) feitos por Robert Capa, Gerda Taro e David "Chim" Seymour. Desaparecidos por décadas e redescobertos em 2007, esses negativos não apenas preenchem lacunas cruciais na história da fotografia e do fotojornalismo, mas também oferecem um olhar íntimo e visceral sobre um dos conflitos mais definidores do século XX. Abordaremos as biografias dos fotógrafos, o contexto político e social da Guerra Civil Espanhola, as inovações estéticas e técnicas presentes nas imagens, e as questões éticas e historiográficas que a Valise levanta.
Curso
Data: 04, 06 e 11/ago
Horário: 18h30 às 20H30
Local: encontros on-line (Via Zoom)
Investimento: R$360,00 à vista ou a partir de R$400,00 parcelado em até 12x
Objetivos
Ao final do curso, espera-se que os alunos sejam capazes de:
Compreender a importância histórica e artística da Valise Mexicana no contexto do fotojornalismo e da fotografia de guerra.
Analisar as contribuições individuais de Robert Capa, Gerda Taro e David "Chim" Seymour para o registro da Guerra Civil Espanhola.
Debater as implicações éticas e os desafios da representação de conflitos através da fotografia.
Identificar as inovações estéticas e técnicas presentes nas fotografias da Valise.
Desenvolver uma visão crítica sobre a autenticidade, proveniência e curadoria de acervos fotográficos históricos.
Relacionar a Guerra Civil Espanhola com o cenário político e cultural da Europa na década de 1930.
Conteúdo Programático
Módulo 1: O Contexto da Guerra Civil Espanhola e a Ascensão do Fotojornalismo
A Espanha antes da guerra: As tensões sociais, políticas e culturais que levaram ao conflito.
O início da Guerra Civil: As facções em luta e as primeiras batalhas.
Paris e a cena fotográfica dos anos 1930: O florescimento do fotojornalismo e a busca por novas formas de narrar.
A imprensa ilustrada e a cobertura de conflitos: A importância crescente da fotografia na formação da opinião pública.
Módulo 2: Os Protagonistas – Capa, Taro e Chim
Robert Capa: O mito e o homem por trás da câmera. Sua juventude, formação e a construção de sua persona lendária. Análise de seu estilo "próximo o suficiente" de fotografar.
Gerda Taro: A pioneira e a mártir. Sua trajetória, sua influência na carreira de Capa e sua contribuição audaciosa na frente de batalha. O legado de uma mulher fotógrafa em um campo dominado por homens.
David "Chim" Seymour: O humanista e o observador perspicaz. Sua abordagem mais sutil, focada nos impactos humanos da guerra e na vida cotidiana.
A dinâmica do trio: Como a colaboração entre eles moldou a cobertura da guerra e o que podemos aprender sobre a autoria e a coautoria em um projeto fotográfico.
Módulo 3: A Descoberta da Valise Mexicana e Seu Impacto
A "lenda" da Valise: Os rumores e a busca pelo material desaparecido.
A redescoberta em 2007: O misterioso remetente e o trabalho de identificação e restauração dos negativos.
O significado do achado: O que a Valise revelou sobre a autoria das imagens, o trabalho dos fotógrafos e a própria história da guerra.
Desafios curatoriais e de preservação: Como lidar com um acervo de tamanha magnitude e importância.
Módulo 4: Análise Visual e Temática da Valise
As frentes de batalha: Trincheiras, combates e o cotidiano dos soldados.
O impacto na população civil: Retratos da resistência, do sofrimento e da esperança.
Propaganda e contrainformação: Como as imagens eram usadas para influenciar a percepção pública.
Inovação e estilo: Análise das técnicas, composições e abordagens visuais de cada fotógrafo.
Imagens icônicas e suas histórias: O "Soldado Caído" e outros registros que marcaram época.
Módulo 5: Ética, Memória e Legado
A ética do fotojornalismo de guerra: O papel do fotógrafo, a responsabilidade de retratar o sofrimento e a busca pela verdade.
A construção da memória histórica: Como as imagens da Valise Mexicana moldam nossa compreensão da Guerra Civil Espanhola.
O legado de Capa, Taro e Chim: A influência de seus trabalhos no fotojornalismo moderno e na compreensão da fotografia como documento histórico.
Debate e reflexão: A importância de revisitar e reinterpretar acervos históricos à luz de novas informações.
Bibliografia Sugerida (entre outros)
COLE, Teju. Black Paper: Writing in a Dark Time. Random House, 2021.
EDELMAN, Bernard. The Mexican Suitcase: The Rediscovered Civil War Negatives of Capa, Taro, and Chim. Steidl / ICP, 2010.
GEFTER, Philip. Photography After Frank. Aperture, 2009.
ROSENBLUM, Naomi. A World History of Photography. Abbeville Press, 2007.
SARASIN, Philipp. Photography and Its History. University of Chicago Press, 2017.
Professor
Foto: Ale Ruaro
Milton Guran é fotógrafo, curador e antropólogo, doutor em Antropologia (EHESS, França, 1996), com pós-doutorado na USP (2004-2004), e mestre em Comunicação Social (UnB, 1991). Foi professor da Universidade de Brasília, da Universidade Gama Filha e da Univerisdade Candido Mendes, onde criou o curso de pós-graduação Lato Sensu Fotografia como instrumento de pesquisa na Ciências Sociais. É pesquisador do LABHOI – Laboratório de História Oral e Imagem da UFF e curador independente na área da fotografia, com exposições realizadas em inúmeros museus e galerias no Brasil e no Exterior.
Dentre suas publicações autorais, destacam-se Encontro na Bahia 1979 (1979), Linguagem fotográfcia e informação (1992) Agudás – Os Brasileiros do Benin (2000), Agoudas – les Brésilen du Bénin (2010), Architecture Agouda au Bénin et au Togo (com Roberto Conduru, em 2016), Gente não é lixo (com Ana Sallas, 2020), e o site www.acervoaguda.com.br, projeto ganhador do Prêmio Rumos Itaú, dentre outras obras e artigos no campo da fotografia e da antropologia.
Como editor, coordenou o livro “Brasilia ano 20 – Depoimento de 35 fotógrafos” (AGIL, 1980); “Perfil do Poder”, de Orlando Brito (AGIL, 1981); a coleção Antologia Fotográfica – Walter Firmo, Juca Martins e Fotógrafos Pioneiros do Rio de Janeiro, organização de Pedro Vanquez (AGIL/Dazibao, 1989 – 1990); O Processo Constituinte (AGIL, 1988), além de inúmeros catalogos de exposições fotográficas no Brasil e no exterior.
Foi um dos fundadores da AGIL Fotojornalismo (Braasília, 1980) e fotógrafo do Museu do Indio (Rio de Janeiro, 1986-89). Desde 1978 tem produzido uma vasta documentação sobre os povos originários no Brasil e sobre questões identitárias na África Ocidental. Em 2003, criou o FotoRio – Encontro Internacional de Fotografia do Rio de Janeiro, inicialmente bienal depois anual, que este ano realiza a sua décima-quarta edição.
Ganhador por duas vezes do Prêmio Marc Ferrez da Funarte, da Bolsa Vitae, do Rumos Itaú - Patrimônio e dos prêmios ORI, da Prefeitura do Rio, e Orilaxé do Afroreggae, foi agraciado com a Ordem do Rio Branco e com a Ordem do Mérito Cultural do Governo Federal.