• 15h (6 aulas)

  • 4x R$120 (total: R$480)


turmas abertas

  • 4 a 23 de outubro | terças e quintas de 19h às 21h30

 

O curso busca expandir o seu potencial criativo através da análise de filmes e muitos exercícios práticos. A partir da introdução aos elementos da linguagem como enquadramento, som e montagem, você entrará em contato com diferentes elementos estéticos que compõem a linguagem fílmica materializados no enquadramento e na composição. O curso pretende estimular você a entender e a articular melhor a sua própria experiência com o cinema e o audiovisual.

 
Programa

  • Aula I

Apresentação do conceito básico de clássico narrativo e da estruturação elementar do filme: o plano e as relações de sentido. Exposição do que é clássico e dominante e as implicações políticas, econômicas e estéticas.
Introdução ao cinema de flutuações e ambiguidades.
Exercício prático: produção de imagens explorando a causalidade e noções de escala no plano.

  • Aula II

O poder da imagem fotográfica e da imagem cinematográfica: a impressão de realidade e a ilusão do movimento.
Aspectos do enquadramento e do plano (cor, luz, movimentação de câmera). Espaço off screen e colapso da semelhança (o corte).
Exercício prático: produção de imagens explorando a sensorialidade (textura, movimentos, composições gráficas, memórias entre outros elementos).

  • Aula III

O som e o filme: propriedades e funções do som no cinema, pontos de escuta e o som no cinema contemporâneo.
Exercício prático: produção de som/efeitos sonoros para trabalhar as possíveis relações com a imagem.

  • Aula IV

Introdução e definições acerca da montagem: relações gráficas, rítmicas, temporais e espaciais entre dois planos.
As regras básicas do sistema de continuidade (temporal, espacial e gráfica) e como se dá a construção do espaço no filme clássico narrativo.
Exercício prático: a produção de um plano sequência.

  • Aula V

A noção geral de direção e o conceito de mise-en-scène, o movimento do quadro cinematográfico e suas funções, como se organiza a unidade orgânica e os elementos da linguagem cinematográfica.

  • Aula VI

Encerramento: confraternização e exibição dos trabalhos realizados durante o curso. Debate sobre os
procedimentos criativos e o processo como um todo.

Valor:

R$480

Desconto de 15% até 14 de setembro

Formas de pagamento:
- Em até 4x sem juros pelo PagSeguro (inscrição online);
- Boleto emitido pelo PagSeguro (inscrição online);
- Em cheque em até 3x (inscrição presencial);
- À vista com 10% de desconto (inscrição por email: contato@atelieoriente.com).

Política de cancelamento
Condições:
- com 7 dias de antecedência: reembolso integral
- entre 6 dias e 48h antes do início do evento: reembolso de 50%
- últimas 48h antes do início do evento e o não comparecimento ao evento: sem reembolso
Solicitar o cancelamento através do email contato@atelieoriente.com

Veja onde estamos.

Imagem de divulgação: Moonrise Kingdom, de Suzy Bishop


Professora:

 Victor Naine, professor de workshop de fotografia de eventos alternativos

Renata Spitz é formada em cinema pela UFF, trabalha com roteiro e direção na produtora Terra Bruta. Dirigiu e escreveu três curtas-metragens e quatro webséries exibidos em festivais, premiados e licenciados para canais de TV. Entre eles destacam-se os curtas Debaixo do céu, Ventania, Encontro dos Rios e os programas no formato documentário Sintropia e Interiores. Ocupa também o cargo de Diretora de Projetos no Serra Ação - Polo Audiovisual de Nova Friburgo e Região Serrana.